2014年6月25日

好物.MOON Nēo 260D

焦點:
①電源電路製作精密,使用獨家承盤結構,抑振隔離全部到位,能把您CD的數位訊號讀得萬無一失;唯一要注意的,就是有沒有夠水準的後端搭配。
②轉盤天性當然百搭,但要發揮最大價值的話,系統越精準、解析力越強越好。喜愛音樂帶有鑑聽個性的用家不能錯過如此清晰透徹的訊源。

建議:
承前,前後端器材解析無妨,但擴大機的質要顧。首先,驅動力要夠水準;其次,個性溫潤的擴大機可作調聲之用,能讓整套系統更耐聽。
②此轉盤速度感極佳,系統調整可不用補強速度,但要注意高頻是否不夠亮麗。聽小提琴的水分與亮麗程度便可得知。線材建議用全頻通透、癖性少者為佳,至少要是中高頻泛音自然的線材,才不枉此轉盤清澄聲底。


好訊源報到!口水趕緊擦一擦,首先端詳一下Nēo這個系列。Nēo語源是希臘語,表示「New」;重點來了,新在哪裡?直接拿舊款260D與新款的Nēo 260D相比,從外觀就可立即看出Nēo系列是要向更高階的Evolution系列看齊。確實如此,Evolution系列標榜的優質電源電路、乾淨聲底,都下放至Nēo產品線;本次評測的CD轉盤還真有那令人聽過難忘的DNA。我得說,這台轉盤真是稱職,第一天試聽後的感想就是:超會轉,超會讀。奇怪,不過就是個讀取機構,為什麼聲音提昇硬是比參考唱盤的轉盤好上一截?內中戲法究竟為何?說明書還在封面寫著可以選配32bit的數類轉換模組,消費大眾又該如何選擇?

讀到深處無怨尤
先從內部看起,MOON處理電源的手法受音響迷稱道當然有原因。打開Nēo 260D內部,電路板上有招牌的訂製環形變壓器,其容量供轉盤保證夠用;其實它有13段電壓輸出,轉盤5段,另外8段送給選配的數類轉換電路。如果內部的9顆電容不能引起您的興趣,請看插座正後方,那裡有一顆突波吸收器,而電源進來後,變壓器旁再安插4顆突波吸收器。不僅如此,在兩個數位輸出端子前,設計者還各給一只交連變壓器做隔離,把雜訊擋在輸出端子之前,送出純淨的數位訊號,乾淨聲底果真其來有自。

看內部時拿掉頂板,才發現這台器材原來頗輕巧,其重量來源大部分是上下兩塊鐵板,手感相當紮實。機身金屬主要是鐵板與鋁合金,兩者並用能降低諧振問題,重量也帶來穩固效果。另外,上下鐵板接合處都有膠條緩衝,防刮又減振。最後看到承襲自Evolution系列的專利承盤結構M-Quattro Isolation,用上四點懸浮避振,一樣也是抗振到家。腳座乃金屬製成,但用力壓下承盤底部會發現還有再一層阻尼感很強的緩衝,讀CD肯定穩上加穩,底噪很低也在預期之中。最後則是底部,有不規則開孔,與本期所評Marantz器材有異曲同工之妙。接下來,我會告訴您,千萬別被名字騙了,MOON這台轉盤並不是一絲皎潔月光,而是令人精神振奮的太陽能。

注入賽車手與音樂家的靈魂
既然前端「有潔癖」,我首先便以最少件數的組合來測試:喇叭用遇強則強的PMC DB1 Gold,接下來就是挑一台驅動力無礙的綜擴。Bladelius Thor MK3 Novitas內建DAC,件數更少。搭配起來,前端潔淨、後端鑑聽、綜擴帶勁,聲音走向卻出乎意料地溫和穩健,DB1 Gold唱出的舞台既高且深,亦不予人硬調銳利聽感,也許是綜擴的寬厚聲底讓喇叭保有PMC的精準寫實,卻不顯過份冷靜解析。這個從訊源開始的「越級搭配」唱小編制,細節都清清楚楚,大編制場面也輕鬆過關,很說服人。

我挑了伯恩斯坦指揮的西貝流士交響曲,在此系統裡,聽來就是冬陽微暖的怡人質感。第二號與第五號交響曲,終樂章都有銅管主題在弦樂上鋪張,樂器表情的變化處處清楚。與社內參考唱盤作純轉盤比起來,Nēo 260D提供的聲音清晰、音質絕佳、富透明感。除了極為乾淨優美的聲底,還有兩大重點:其一、聲音舞台既深且高,畫面立體之餘,定位形體皆好得讓人驚訝。其二、速度真的好快!沒想到一台轉盤會讓人對其暫態反應感到吃驚,速度感漂亮,臨場感也加分。測試時,我還把所有可能調出速度感的線材都換掉了,仍舊一派俐落迅速。那暫態真是活生得難以置信,有了暫態,細節層次只有更動聽。

挖出數類轉換器的極致性能
接下來再搭乾淨的DAC如何?用同樣解析到家的TEAC UD-501解碼,依照前述經驗,系統搭配主要由綜擴聲底來調聲,結論是,儘管只用DA&T A-38適中的驅動力,一樣能唱出厚聲。值得一提的是,從交響樂曲來檢測,小提琴與大提琴距離更開,足見音樂舞台較前述搭配更寬廣,應是得力於UD-501的優異解碼能力。以此搭配再聽女高音Petibon那張「Amoureuses」,人聲、木管、弦樂三大部份結像更獨立,定位仍是清晰已極,背景也仍是安靜。訊源低底噪,解碼成績更顯驚人。最後我以本期同樣講究聲底清晰的Marantz SA8005唱盤解碼,再交由Marantz PM8005驅動,果然又唱出融合感強烈、音色變化細膩的歌聲,Nēo 260D不愧是優質轉盤,讀取穩定不搶戲,反能把數類轉換效果發揮得淋漓盡致。

在諸多搭配過後,我深信透明澄澈的Nēo 260D不僅是「可以」搭解析力強的鑑聽喇叭,更「應該」是要與迅速、精準、重解析的鑑聽喇叭送作堆,且從評測過程中,我敢說甚至連DAC都可以大膽採用解析乾淨的器材,由A類綜擴的醇厚來互補調聲就會相當理想。不過此轉盤有一點要特別提醒讀者:在眾多搭配下,最難「讀出來」的是高頻延伸,這部份建議用家在選線材時務必要找頻段均衡者,或是富高頻亮澤感的線材,如in-akustikPuresonicHiDiamond……等,以求帶出音樂自然風味。

甘心買單的好聲音
面對一台轉盤,請讀者千萬別和當初的我一樣,認為轉盤沒有什麼搭配門道。轉盤,您要說它百搭確實沒問題,能播音樂能讀光碟當然「百搭」,但若聽過Nēo 260D的表現還這樣寫,那就真的太不負責了。接上這台純轉盤,我感受到了讓系統脫胎換骨的實力,誰說只讀訊號的轉盤就沒有鮮明的個性?別小看這台「好像什麼都沒有」的CD讀取機械,光把訊號讀好,就是紮實真功夫。十萬元價位帶的訊源,多半是CD唱盤在比拼,MOON這款Nēo 260D膽敢打著「可選配數類轉換的CD轉盤」招牌絕非誇誇其談。此機絕對適於越級搭配,即使只有轉盤也讓人甘願買單。

回到開頭問題,消費大眾該選擇哪個版本的Nēo 260D?首先當然請指明Nēo系列。若是入門朋友,請考慮選配原廠校聲過的DAC,我相信這處處講究的Made in Canada產品不會讓人失望;至於音響玩家則不妨大膽放手只買轉盤,讓府上熟悉的DAC發揮最大價值吧!

Beethoven Opp. 40, 50 & 61 - Liza Ferschtman, de Vriend & TNSO

共冶堂皇典雅於一爐
貝多芬:小提琴協奏曲與浪漫曲

小提琴獨奏:Liza Ferschtman
指揮:Jan Willem de Vriend
樂團:The Netherlands Symphony Orchestra
錄音時間:2010
錄音地點:Muziekcentrum Enschede (NL)
製作、混音、剪輯:Bert van der Wolf
錄音、後製:NorthStar Recording Services
編號:Challenge Classics CC72384
代理:響韻唱片


這張專輯的重點當然是貝多芬,但先讓我談談是誰讓貝多芬如此動聽。這樣講吧,有幾個英文名字請別錯認:Challenge Classics唱片公司與發燒錄音廠牌Turtle Records、發燒錄音工作室NorthStar Recording Services其實是好聲一家親。Challenge Classics找上Turtle錄音團隊,在NorthStar進行母帶處理,這些工程背後都是由錄音大師Bert van der Wolf親自操刀,監製並錄音。指名Bert,錄音就是清澄迷死人,背景通透、前景紮實,聲音偏甜,細節又清楚。他採用全套DSD錄音系統不說,後製用上dCS器材、Siltech線材、Avalon喇叭,音響迷可能未聽先買單哩……錄音真的沒話說,演出品質呢?

若合符節
Challenge Classics算荷蘭小廠,不過小而精,旗下藝人各個實力堅強。此輯指揮家迪費恩德與尼德蘭交響樂團已與Bert有過許多合作經驗,風格醇厚,不誇大不取巧,此輯的「小提琴協奏曲」第二樂章正可為例:請聽溫潤、質感真實的木管吹奏,與獨奏家亦步亦趨,時而點綴時而唱和,合奏反應確實快速,音量比例明確又不搶戲。擔任小提琴獨奏的莉莎菲斯曼除了琴音秀逸,她在二首「浪漫曲」中的表現能使人充分理解其善於掌握節奏緊弛的詮釋手法;待聽完整闋協奏曲,更不得不訝異於其精準中有呼吸、游刃有餘的風範。精緻典雅的風格可說是詮釋本輯三首作品的必要條件,在我們把貝多芬放進浪漫樂派的框架之前,不妨先退後一步聽他作品中的古典味。

以精緻典雅為號召
要說貝多芬屬於反動的浪漫思潮,毋寧說他試圖在古典主義的巔峰上再次突破。小提琴協奏曲中當然有古典風格重視的比例均衡與對稱,作曲家把音樂元素(動機)的發展都寫進去了。誰能想像定音鼓輕敲四下的開頭竟流淌出四十分鐘以上的泱泱大河?是的,理解貝多芬這首獨一無二的小提琴協奏曲,必須把握裡頭細膩至極的一面,在智性基礎上發揮,是此版本的優勢。古典味之外,菲斯曼也將二首浪漫曲的符碼表達到位,G大調的深幽內省與F大調的抒情爛漫都在拉奏中清晰可聞,使這兩曲不再只淪於協奏曲專輯的補白角色。

另外,本錄音第一樂章裝飾奏段落源自貝多芬親手改編的鋼琴版(Op. 61a),市面上常見之發行較少採用此版本,若不熟悉,請別錯過本輯裝飾奏中貌似歧出卻發展合理的定音鼓。

所謂眼光,巷仔內見真章
聽過此廠一些錄音,沒聽過的我不敢說,但聽過的CD著實張張精彩,製作完成度之高、音樂技藝之雕琢,在在令人印象深刻,我對錄音師Bert的音樂品味充滿信心。獨奏家會挑合作對象,菲斯曼與眾多知名樂團、指揮合作過,當然也很挑錄音師;那錄音師呢?好的錄音師挑合作對象,也挑聽眾。Challenge Classics目前在臺都還是小量發行,只瞄準行家,識貨的,自然會找到巷子裡。

紀錄.飢渴


阿嬤年紀大了,身體機能老化,五月中旬跟爸媽下臺南探親。醫院檢查結果無恙,一切使人心安,阿嬤甚至買了很多切好的西瓜回來款待我們,很甜,吃著開心,總之老人家沒事真是太好了。隔天在臺中,媽又買了一袋切好的西瓜,一吃,突然就吃出了這期的音響筆記。

有所用心
在臺中吃的這幾塊西瓜一樣多汁,不同的是沙沙口感更顯爽脆,果肉顏色也沒紅得太過鮮艷。於是當我吃到第三塊的時候,忍不住要懷疑臺南的水果攤是不是自己打糖水針進去(據說沒有果農會真的如此「打營養針」,增色增甜應有別的方式),甜則甜矣,口感的爽脆度還真有差…吃著吃著腦海中突然浮現總編的棒喝,食物當然是不要加工到破壞原本風味才是;原來真真確確拿在手上的西瓜也有「真實」與否的疑慮啊,甜得過份當然不合胃口。臺中買到的瓜肉甜度不誇張,且顏色紅中帶點淺粉,表面水分有亮澤,讚!第二個浮上心頭的想法是,原來進到音響論壇後,還會懂得品味食材重點。以前不懂,吃水果時無所用心,只在乎有水分跟甜度就好,後來學得音響系統再生小提琴細節的兩大重點,現在除了看到冬瓜會想要摸摸「纖毛」,吃西瓜時,還會下意識地想吃出「爽脆度」。嗯,真是幸福的職業病。

編輯部(美食消息部)
說來,同事也是懂吃之人,原先自己只是愛到處覓食,偶而從網路食記按圖索驥,跟著美食部落客的腳步,現在知道,我的同事們大腦都內建美食地圖。想學會吃牛肉、要去哪裡吃,問瑞鋒就對了;牛肉以外的,包括品酒酗咖啡,找建樺問店家絕對是品質保證。吃什麼、怎麼吃,其實學問很大,吃出食材的滋味、料理的層次、師傅的手藝,方能負責地給出「最佳推薦」,而如此品味美食也僅是接近饕客的皮毛吧?天使總是藏在細節裡,您有沒有想過水針生魚片搭紫蘇葉的香氣適合第幾道菜上?或者,您有沒有試過晚一點買便當,讓焢肉在爐子裡多滷出一些膠質?

從堅持聽好聲、吃好料的同事身上,我發現資深音響評論員具備的特質之一是「細心」,有時甚至是「相當龜毛」,先不說美食,對於呵護音響器材來說,我相信這是最佳態度。第二個特質就是「飢渴」,誠如Kevin Kelly那句「Stay Hungry, Stay Foolish.」,如果不渴求聽到好聲,怎麼調出自己滿意的聲音,怎麼對工作保持熱情?如果很容易對自己調聲的方式自滿,怎麼開拓視野?持續學習,不斷調整,我相信不只評論員,真正的音響「玩家」也都是這樣樂在其中。

寫這篇之前,我正在嘗試Foobar的各種DSP參數,深深佩服網路上許多玩家的耐性與實驗精神,調了一下午,多少有點疲乏。最後,拿起西瓜啃兩口,先休息一下,寫寫音響筆記,並決定七月再去臺南,這次要賴著阿嬤去買更爽脆的西瓜,然後一起乘涼。

寫到美食,腦海中突然浮現這盤微炙厚切鰹魚片
かつおのたたき(鰹叩き),灑上茗荷與翠綠蔥末……